Le topic des albums

Le 15/09/2021 à 23:51, Adras a dit :

Hey ! Promis je viens ici par pur hasard. Content de voir que la musique fait encore son chemin ici (ça reste un doublon quand-même ) mais go !

Bah oui c'est un gros doublon, malgré tentative d'explication foireuse.

il y a 17 minutes, Out of Paprika a dit :

Bah oui c'est un gros doublon, malgré tentative d'explication foireuse.

 

Vous n'avez qu'à faire bloquer le topic puisque visiblement ça vous tient à cœur toi et ta pote, pour ce que je m'en branle des petites fliquettes du forum. L'idée ici n'est pas simplement de poster un lien d'un album complet et basta, mais en quoi c'est un album spécial, unique, ou avec une ambiance particulière.

Si tu n'as pas un esprit assez imaginatif ou sensible pour le comprendre, je n'y peux rien mais ça va bien avec l'esprit petite fliquette FORUMFR il faut bien le dire, je ne peux pas t'en vouloir.

il y a 16 minutes, Out of Paprika a dit :

Bah oui c'est un gros doublon, malgré tentative d'explication foireuse.

 

@Adras

Bonsoir,

Un topic (qui a 9 ans) où on balance un lien sans commentaire (je n'ai pas lu toutes les pages) et un autre dans lequel on explique - en toute mauvaise foi et en toute subjectivité - les raisons pour lesquelles on aime un album... c'est un doublon ?

Un doublon comme le 73ème topic sur le Covid ou les vaccins ?

C'est si grave de partager quelque chose sans même s'engueuler ?

Bonne soirée

Non mais c'est pas vraiment un problème, c'est juste un doublon,  quoi,  on peut encore le reconnaître ^^

Metallica - Load (1996)

C'est curieux l'attachement à un disque, à un titre. Je crois qu'il suffit d'avoir été très amoureux, très heureux ou "très quelque chose" à un moment donné, d'avoir écouté en même temps le dernier titre de ... je sais pas trop... Ed Sheeran ? (oui, j'avoue, je ne l'aime pas vraiment) pour considérer que c'est le plus beau titre de tous les temps...

J'imagine qu'on est tous un peu comme ça...

C'est un peu ce que j'ai vécu avec ce disque, détesté par toute la communauté des métalleux (rien que leurs cheveux coupés, quel blasphème !)

Sorti 5 ans après leur chef d'œuvre acclamé, soit les gens voulaient entendre le même album en copie conforme, soit au contraire ils en avaient marre de Metallica, soit un peu les deux, j'en sais rien.

Toujours est-il que je trouve ce disque formidable : accessible (aux non-métalleux), mélodique, puissant et bourrin juste ce qu'il faut.

A la sortie, j'ai cru comprendre que le guitariste ne jouait pas sur la même note que sur les disques précédents et que ça changeait le son global du disque (mais comme je ne suis pas musicien, j'ai rien compris à l'époque).

A l'époque, les mecs ont 35 ans à peu près, donc fini le speed métal (ils vont malheureusement y revenir par la suite dans des disques inaudibles pour moi) et bonjour la grosse musique bien lourde pour rouler sur les Highways Américaines.

Alors pour respecter les règles de cet affreux doublon, euh je veux dire ce topic ( @Out of Paprika ) je vous mets deux pistes d'un album qui fout la patate, sans prétentions, bien chanté, bien produit, ça claque, ça fait du bien... et c'est déjà beaucoup !

(A noter aussi l'album "lulu" de Metallica avec Lou Reed : tout aussi détesté et tout aussi génial !)

Bonne écoute

Merci @Auger je ne connais pas du tout la discographie de Metallica sinon leur album célèbre, et n'aimant pas des masses leur coté speed metal je ne savais pas par quel album les prendre. 

il y a 13 minutes, Constantinople a dit :

Merci @Auger je ne connais pas du tout la discographie de Metallica sinon leur album célèbre, et n'aimant pas des masses leur coté speed metal je ne savais pas par quel album les prendre. 

C'est effectivement un album assez "mainstream", plutôt du rock lourd que du métal, d'où son rejet par les fans qui sont souvent assez "orthodoxes", quel que soit le style musical d'ailleurs.

L'album est interminable (près de 80 minutes), les titres les plus évidents en terme d'accroche mélodique me semblent être les 2, 5, 8, 9, 12.

Le final à la guitare du dernier titre (The Outlaw Torn) est inoubliable et ferait passer le final d'Hôtel California (berk les Eagles) pour du Yves Duteil.

(J'espère que tu ne seras pas déçu.)

Vous vous relevez d'une gueule de bois, vous avez besoin de quelque chose de doux pour vous mettre dans un mood positif ? Cet album est ce qu'il vous faut. Simple au possible, sans fioriture modeste mais brillant comme la personnalité du songwriter et sa voix rauque d'ours mal léché qui donne l'impression d'avoir 70 ans sur l'album, c'est comme si JJ Cale venait s'installer à coté de vous avec le café et entamait un petit set très intimiste pour vous faire sentir mieux. Surtout, l'enregistrement est juste divin si vous avez des bonnes enceintes, c'est du velour. Pas trés rock'n'roll, mais niveau folk et blues on est sur du très très bon. Cela fait penser un peu au premier album de Dire Strait.

Il y a 2 heures, Auger a dit :

C'est effectivement un album assez "mainstream", plutôt du rock lourd que du métal, d'où son rejet par les fans qui sont souvent assez "orthodoxes", quel que soit le style musical d'ailleurs.

L'album est interminable (près de 80 minutes), les titres les plus évidents en terme d'accroche mélodique me semblent être les 2, 5, 8, 9, 12.

Le final à la guitare du dernier titre (The Outlaw Torn) est inoubliable et ferait passer le final d'Hôtel California (berk les Eagles) pour du Yves Duteil.

(J'espère que tu ne seras pas déçu.)

Outlow torn  je pense que l'album va être ma came; beaaucoup plus que ce qu'ils ont sorti dans les années 2000 à partir de saint anger...

Un jour je te posterai des morceaux des eagles, tu changeras d'avis à leur sujet. 

JJ Cale : excellent !

Je viens de découvrir cette album qui date de 1972.  Gerald Bostock est un garçon de 8 ans qui reçoit un prix qui lui sera retiré pour un gros mot prononcé à la télé.

L'album est une sorte de poème ironique.

Il y a 10 heures, Lowy.. a dit :

Je viens de découvrir cette album qui date de 1972.  Gerald Bostock est un garçon de 8 ans qui reçoit un prix qui lui sera retiré pour un gros mot prononcé à la télé.

L'album est une sorte de poème ironique.

 

Wow. On peut dire que cela respecte le concept 'album comme ensemble et non un assemblage de pistes eparses" lol.

J'aime beaucoup aqualong je suis curieux de jeter une oreille à celui là quand j'aurais l'occasion.

Le 29/09/2021 à 06:03, Constantinople a dit :

Wow. On peut dire que cela respecte le concept 'album comme ensemble et non un assemblage de pistes eparses" lol.

J'aime beaucoup aqualong je suis curieux de jeter une oreille à celui là quand j'aurais l'occasion.

J'ai bien aimé, et j'ai été surprise que cela se déroule vraiment comme un poème, un truc entier , pas un album avec des titres , mais une suite .

Il y a 3 heures, Lowy.. a dit :

J'ai bien aimé, et j'ai été surprise que cela se déroule vraiment comme un poème, un truc entier , pas un album avec des titres , mais une suite .

Et ben...Je n'ai pas encore fini de l'écouter mais je prends un pieds au niveau des esgourdes monumental. J'ai la version sur deezer qui est un remaster stereo, et on atteint franchement la perfection musicale. Je reconnais que du coup je ne fais pas cas du texte, mais même sans ça c'est un album trés cohérent avec des enchainements soignés et réussis...J'adore ce coté médieval qui d'un coup peut être tranché par les guitares : .Le seul reproche que je ferais c'est la voix du chanteur, à laquelle j'ai toujours un peu de mal. Mais quelle ambition....Quand tu ajoute quadrophrenia des Who, tu te dis que les anglais de cette époque étaient déments.

J'aime quand une histoire un peu dingue se déroule autour d'un album, quand celui ci est en plus hors normes...Et celui ci est pas mal dans le genre. La fin des guns originels Après le météore rock'n'roll appetite for destruction, et le pléthorique use your illusion est pathétique : les membres lâchent les uns après les autres, drogues, alcools, pression, mégalomanie et le groupe le plus cool du monde devient le plus has been, sa grandiloquence et ses excès étant ringardisés par l'avènement de Nirvana. Slash ne supportant plus que le groupe devienne la chose d'Axl, il finit par se barrer. Les guns sont désormais le seul et unique Rose.

L'album devait sortir en 2000. Mais laissez un compositeur/interprète de génie seul aux manettes avec comme Graal assume un album qui titille les meilleurs sans regarder dans le rétroviseur, et vous obtenez 8 ans de retard et l'album le plus couteux de tous les temps, environs 20 millions de dollar, et un résultat dantesque, mégalo, d'une richesse et d'une qualité de production incroyable, tout entier dédiée à la voix du chanteur. Et d'une variété folle, passant du hard rock à la ballade lyrique sans avertissement. Chaque fois que j'écoute cet album, c'est une partie différente qui arrive à me surprendre.

Ce n'est que mon avis perso, mais cet album est et restera probablement le dernier monument rock hors normes de l'histoire de cette musique, si injustement sous estimé même si il n'est pas parfait et que j'ai du mal avec le coté loops et synthés qu'on entends parfois, une batterie et un piano au naturel c'est mieux.

il y a une heure, Constantinople a dit :

J'aime quand une histoire un peu dingue se déroule autour d'un album, quand celui ci est en plus hors normes...Et celui ci est pas mal dans le genre. La fin des guns originels Après le météore rock'n'roll appetite for destruction, et le pléthorique use your illusion est pathétique : les membres lâchent les uns après les autres, drogues, alcools, pression, mégalomanie et le groupe le plus cool du monde devient le plus has been, sa grandiloquence et ses excès étant ringardisés par l'avènement de Nirvana. Slash ne supportant plus que le groupe devienne la chose d'Axl, il finit par se barrer. Les guns sont désormais le seul et unique Rose.

L'album devait sortir en 2000. Mais laissez un compositeur/interprète de génie seul aux manettes avec comme Graal assume un album qui titille les meilleurs sans regarder dans le rétroviseur, et vous obtenez 8 ans de retard et l'album le plus couteux de tous les temps, environs 20 millions de dollar, et un résultat dantesque, mégalo, d'une richesse et d'une qualité de production incroyable, tout entier dédiée à la voix du chanteur. Et d'une variété folle, passant du hard rock à la ballade lyrique sans avertissement. Chaque fois que j'écoute cet album, c'est une partie différente qui arrive à me surprendre.

Ce n'est que mon avis perso, mais cet album est et restera probablement le dernier monument rock hors normes de l'histoire de cette musique, si injustement sous estimé même si il n'est pas parfait et que j'ai du mal avec le coté loops et synthés qu'on entends parfois, une batterie et un piano au naturel c'est mieux.

 

 

Ton post donnait vraiment envie d'essayer... ce que j'ai fait.

Le Axl a dû beaucoup écouter Bruce Dickinson à un moment donné...

Merci pour ce partage.

Scott Walker - Tilt (1995)

Un mec, ancien crooner bas de gamme et ringard des années 60 se prend pour une diva hors des modes et du temps.

Alors, il convoque un orchestre symphonique (sur certains titres), pond des chansons absolument démentes (autant pour les paroles que la musique), se pique de chanter de façon TRES maniérée et suraiguë, et accouche... d'un chef d'œuvre !

Rien qu'en regardant la pochette, on se doute que le voyage va être particulier.

Les titres sont longs, complètement barrés, hésitent entre le symphonique, l'industriel, l'expérimental... On dirait du Lou Reed expérimental des années 70 à qui ont aurait coupé les ... enfin vous voyez quoi ! Du coup, adieu la testostérone et bonjour la voix de castrat/diva.

Pour moi, ça ne ressemble à rien d'autre, difficile du coup de le rapprocher d'autres artistes (ça doit exister, mais ce seraient des œuvres ayant eu peu d'audience et de succès). 

On aime ou en déteste, mais je crois qu'il est impossible de rester indifférent.

Je mets les deux titres les plus abordables, le reste étant encore plus anti-commercial.

Par la suite, il insistera dans cette veine de dinguerie, avec moins de succès à mon avis, il s'essaiera même au drone métal avec Sun O))).

Un drôle de type, mort il y a peu, qui aura connu une carrière à la trajectoire peu commune, atypique et explosée.

C'est rassurant de penser qu'il y a encore des artistes sans concessions, qui se foutent du succès commercial et qui préfèrent se griller que de plaire à tout prix.

Bonne écoute.

Il y a 22 heures, Auger a dit :

Ton post donnait vraiment envie d'essayer... ce que j'ai fait.

Le Axl a dû beaucoup écouter Bruce Dickinson à un moment donné...

Merci pour ce partage.

Children of the daaaaaaaaamned....

Je trouve que Rose a beaucoup plus de variétés dans la voix que Dickinson, dans cet album c'est flagrant. 

J'ai essayé Scott Walker, mais je crois que c'est trop baroque pour moi pour le coup....Mais la voix est impressionante.

The Who - Tommy

Peut-être un des premiers concept-albums (je ne suis pas absolument sûr qu'il ait chronologiquement la première place... (et qu'on ne me parle pas de Sergeant Machin truc...).

Par contre, je pense que c'est le premier Opéra-Rock.

Pete Townshend n'était pas seulement le mec habillé en salopette de peintre qui faisait des moulinets sur sa guitare avec son bras et des sauts de cabri... c'était un génie !

C'est maintenant un vieux Monsieur qui prend une retraite bien méritée (même si le dernier Who (2019) est fantastique).

Et je ne sais pas si quelqu'un d'autre que Roger Daltrey était capable de chanter tout ça avec une telle fougue, une telle emphase (non, bien sûr que non).

Alors Tommy ? Excessif, dévasté, grandiloquent, foisonnant, pompeux, lyrique ET inoubliable !

L'histoire abracadabrantesque (merci Chirac) d'un type qui devient sourd, muet et aveugle suite à un traumatisme d'enfant ; ensuite il sera torturé, violé, dépucelé et adulé... rien que ça !

Je serai mesuré (comme à mon habitude) :

Mélodies : géniales

Chanteur : génial

Guitariste : génial

Batteur : génial

Orchestrations : géniales

Même après 73 452 écoutes, le final me donne toujours la chair de poule (encore à l'instant même), et j'espère que ça ne changera jamais !

Bonne écoute

Il y a 23 heures, Auger a dit :

The Who - Tommy

Peut-être un des premiers concept-albums (je ne suis pas absolument sûr qu'il ait chronologiquement la première place... (et qu'on ne me parle pas de Sergeant Machin truc...).

Par contre, je pense que c'est le premier Opéra-Rock.

Pete Townshend n'était pas seulement le mec habillé en salopette de peintre qui faisait des moulinets sur sa guitare avec son bras et des sauts de cabri... c'était un génie !

C'est maintenant un vieux Monsieur qui prend une retraite bien méritée (même si le dernier Who (2019) est fantastique).

Et je ne sais pas si quelqu'un d'autre que Roger Daltrey était capable de chanter tout ça avec une telle fougue, une telle emphase (non, bien sûr que non).

Alors Tommy ? Excessif, dévasté, grandiloquent, foisonnant, pompeux, lyrique ET inoubliable !

L'histoire abracadabrantesque (merci Chirac) d'un type qui devient sourd, muet et aveugle suite à un traumatisme d'enfant ; ensuite il sera torturé, violé, dépucelé et adulé... rien que ça !

Je serai mesuré (comme à mon habitude) :

Mélodies : géniales

Chanteur : génial

Guitariste : génial

Batteur : génial

Orchestrations : géniales

Même après 73 452 écoutes, le final me donne toujours la chair de poule (encore à l'instant même), et j'espère que ça ne changera jamais !

Bonne écoute

 

 

 

 

Je me suis écouté l'album tout à l'heure.

"Excessif, dévasté, grandiloquent, foisonnant, pompeux, lyrique ET inoubliable !"

Tout à fait d'accord.

"

Mélodies : géniales

Chanteur : génial

Guitariste : génial

Batteur : génial

Orchestrations : géniales"

Tout à fait d'accord.

"Pete Townshend n'était pas seulement le mec habillé en salopette de peintre qui faisait des moulinets sur sa guitare avec son bras et des sauts de cabri... c'était un génie !"

Tout à fait d'accord. Incroyablement sous estimé. 

Mais le plus étrange est que je trouve quadriphonia encore meilleur en tant qu'album concept, plus dynamique, plus imbriqué, plus varié et plus dingue musicalement. Plus autobiographique aussi au niveau du sujet.

Mais le pire est que l'album "who's next" qui n'est pas concept lui est encore meilleur tellement il explose tout...

Bill Fay - Time Of The Last Persecution (1970)

Un obscur anglais qui sortira deux très grands disques en 1969 (le premier dans un style différent, très orchestral, mais je le conseille également) et celui-ci, en 1970.

Ces deux albums ont eu très peu de succès à l'époque (ils seront redécouverts des décennies plus tard, un peu comme Nick Drake, sous le coup d'une espèce de "mode tendance").

Il paraît qu'il s'agit d'un problème de distribution de sa maison de disques (comme pour Nick Dr..., non rien...), le second problème est, autant mettre cartes sur table, que le type chante plutôt faux, mais ce n'est pas un problème à mon sens tant l'œuvre est originale, inclassable, inspirée.

Alors de quoi s'agit-il ? Une espèce de concept album autour de la société de l'époque qui commence à dévisser, de la vie des "petites gens", de l'ennui ET du retour du Christ !

Sur plusieurs titres Bill Fay, qui paraissait "habité", évoque le retour du Messie, du Christ (oui, je sais, c'est le même), le rachat, la rédemption ; ce n'était déjà pas très vendeur à l'époque, alors aujourd'hui... ça change beaucoup de "je t'aime, ne me laisse pas, je suis mort sans toi, bla-bla-bla".

Musicalement ? Un Elton John sous Prozac (ou un Cat Stevens moins con, mais déprimé quand même), ayant donc perdu sa voix (mais pas sa foi) avec un son de guitare (Ray Russell, guitariste de Jazz) filandreux et échevelé qui lui répond de manière magistrale.

C'est un peu folk, un peu Jazz, un peu Blues, un peu Pop, un peu Prog.

Consécutivement à son retour en grâce (rires) à la fin des années 2000, il sortira 3 ou 4 disques : ils sont nazes, la magie a disparu.

Si on tient 5 écoutes, ça devient inoubliable (c'est vrai, je sors le même baratin à chaque fois : mais je ne vais quand même pas chroniquer des disques que j'aime à moitié !)

Bonne écoute