Constantinople

le chevalier, la mort et le diable, albrecht durer 1513

Lady Godiva, John Collier, autre peintre pré raphaélite L'histoire raconte qu'elle était la belle épouse de Léofric (968-1057), comte de Mercie et seigneur de Coventry. Les habitants de cette ville souffraient sous l'imposition accablante du comte. À plusieurs reprises, Dame Godiva fit appel à son mari, qui refusait obstinément de diminuer les taxes. Enfin, las de son insistance, il prétendit accéder à sa demande si elle montait à cheval nue dans les rues de la ville. Dame Godiva le prit au mot, et traversa la ville, vêtue seulement de ses longs cheveux. Son mari tint parole et supprima les impôts.

Franz von stuck, amazone blessée Arnaud Bocklin, l'ile aux morts

Julius Von Klever, peintre russe académique du début du XX eme siecle.

SatIRE et bacchante James Pradier, Français du du XIX eme siecle, fut un néo classique également qui adoucit un peu le style avec des oeuvres plus empreinte de sensualité et de délicatesse, ou d'une mélancolie, ainsi qu'un naturalisme concernant la chair. Les bacchantes célébraient le dieu Dionysos, principe de la force vitale : Les rites orgiaques consistaient en des danses et de la musique, où exaltées par le Vin, les "Bacchantes" rôdaient ensuite la nuit dans la nature, la tête ornée de cornes, couvertes de fange, vêtues de peaux d'animaux, en brandissant des flambeaux et thyrses (Bâton enrubanné entourée de lierre et surplombé d'une pomme de pin) : Leur but était de rejoindre l'animal dans lequel le dieu était incarné, pour le mettre en pièce et s'en nourrir de ses chairs saignantes pour "absorber" ainsi le Dieu. L'identification avec la divinité, la possession (Mania) rendait possible des expériences de toute nature normalement inaccessibles , l'extase dionysiaque étant avant tout le dépassement de la condition humaine, la liberté en temps normal interdite à l'homme ( et à la femme, surtout), une libération de toute règle correspondant a un affranchissement des normes de la cité, le tout étant valorisé comme expérience religieuse et sacrée, et liée a un moment précis et défini dans le temps. Cette perte momentanée de contrôle social des femmes en fit un sujet érotique par excellence et cette oeuvre si ne fait pas exception à la régle : On voit la bacchante résister au satyre tout en lui cédant par la volupté de sa posture et de son visage. le naturalisme cru fit scandale à l’époque .

La confiance en Dieu, Lorenzo Bartolfi. 1835 Sculpteur Florentin néo classique, qui chercha néamoins une représentation moins idéaliste, plus naturaliste.

heu, no, tu crois que tous les gens qui placent leur économie ont le portefeuille de Bill Gate ? Et au fait, quand tu auras fait payer les banques, comment tu crois qu'elles amortiront le surcout ? Qui va payer au final ta taxe ?

La taxe, la solution à tous les problèmes pour le français.

En termes simples : Décourager l'immigration illégale : moins d'immigration illégale Encourager l'immigration illégale : plus d'immigration illégale. Voulez vous reconnaitre que votre position sur l'immigration est une position de principe qui ne tient absolument pas compte de l'impact que peut avoir celle ci sur les flux migratoires illégaux et les dangers variés qui y sont liés, migrants et autochtones inclus ? Mais je suis totalement pour les organiser. On les trouve, on les arrête, et on les renvoie chez eux dans un maximum de sécurité pour tous le monde.

Bien sur que si, c'est l'évidence, simplement ça vous dérange moins que des gens meurent plutôt que vous perdiez votre petite moralité de gentille personne bien comme il faut. Chacun ses priorités.

Ceux qui critiquent les mauvaises réponses devraient plus s'interroger sur le rôle direct de ceux qui ne veulent rien faire pour réguler l'immigration d'en arriver à de tels résultats. Mais ça n'arrivera pas : eux ils sont gentils. La compassion, mon cul. La bonne conscience pour pas cher avec du sang sur les mains.

L'extase de sainte thérése d'avila, le Bernin Sculpteur romain typiquement baroque du XVII eme siecle, génie du mouvement. La sacralisation de cet orgasme mystique en union avec l'ange, le divin, est une des superbes curiosités de l'histoire de l'église catholique. " « Je vis un ange proche de moi du côté gauche… Il n'était pas grand mais plutôt petit, très beau, avec un visage si empourpré, qu'il ressemblait à ces anges aux couleurs si vives qu'ils semblent s'enflammer … Je voyais dans ses mains une lame d'or, et au bout, il semblait y avoir une flamme. Il me semblait l'enfoncer plusieurs fois dans mon cœur et atteindre mes entrailles : lorsqu'il le retirait, il me semblait les emporter avec lui, et me laissait toute embrasée d'un grand amour de Dieu. La douleur était si grande qu'elle m'arrachait des soupirs, et la suavité que me donnait cette très grande douleur, était si excessive qu'on ne pouvait que désirer qu'elle se poursuive, et que l'âme ne se contente de moins que Dieu. Ce n'est pas une douleur corporelle, mais spirituelle, même si le corps y participe un peu, et même très fort. C'est un échange d'amour si suave qui se passe entre l'âme et Dieu, que moi je supplie sa bonté de le révéler à ceux qui penseraient que je mens… Les jours où je vivais cela, j'allais comme abasourdie, je souhaitais ni voir ni parler avec personne, mais m'embraser dans ma peine, qui pour moi était une des plus grandes gloires, de celles qu'ont connues ses serviteurs. » C'est une des saintes catholiques qui aura son corps post mortem incorrompu.

Allégorie des quatres saisons, Alfons Mucha 1896 Mucha est né en actuelle République tchéque, alors empire d'Autriche déclinant, et est un des fers de lance du style art nouveau : celui ci apparu en réaction à la fois à l'industrialisation à outrance, et aux reproductions des anciens styles : Couleurs, courbes, nature et insectes pour se démarquer de l’ère industrielle le caractérise. Affiche représentant Maude Adams dans le rôle de Jeanne d'Arc. Le style apparut et se develloppa à la fin du XIX eme aussi brutalement qu'il disparu au début du XX eme siecle.

Ecce omo, José de Ribéra. Peintre d'origine Espagnol mais tenant de l'école napolitaine période baroque, XVII eme siecle, influencée par le ténébrisme qu'a rendu célébre le caravage, jouant avec les ombres et lumiére. Ixion

Pandore, Thomas Kennington, seconde moitié du XIX eme siecle.

Temple de Poseidon, Cap Sounion. Alors qu’Athènes venait d’être à peine fondée, le Fait (le Destin) décida qu’elle deviendrait riche, prospère et la ville la plus puissante de toute la Grèce. Athéna décida donc de la prendre sous sa garde. Cependant, Poséïdon la désirait aussi car elle était proche de la mer. Les deux dieux s’opposèrent donc; Zeus,n’arrivant pas à les départager, Athéna proposa de laisser les citoyens décider de leur gardien.Athéna et Poséidon réunirent le peuple de la ville sur l’acropole et chacun offrit un cadeau : celui qui serait jugé le meilleur remporterait la victoire. Poséidon fit apparaître un magnifique cheval, Athéna fit naître de la terre un olivier. La foule poussa en avant un aîné pour affirmer que les deux cadeaux étaient dignes d’être choisis, et précisant : le cheval représente la force, le courage, la guerre, alors que l’olivier la prudence, la sérénité, la paix. Le vieillard en question avança aussi que la guerre pouvait apporter richesses, pouvoir, mais qu’il était incertain. Par contre, la paix apportait des biens moins beaux et originaux, mais ils étaient plus sûrs et plus durables.Tous approuvèrent et choisirent le don d’Athéna, qui donna finalement son nom à la ville. Après le choix, les citoyens promirent à Poséidon de lui élever un temple et qu’ils lui feraient les offrandes dues pour garder sa faveur. Poséidon est une divinité introduite par les achéens dont Schachermeyr en a retracé la « biographie » : Introduit en – 1900, Dieu typiquement Indo Européen, sa fonction originelle était celle du Cheval auquel ce peuple accordait une grande importance, et un pouvoir sur les sources, la fécondité et les forces souterraines, ainsi que l’Agraire : il a probablement été créé pour former un couple avec une Terre mère, nommé ainsi « Posei das » soit « me maitre de la terre. Quand le char fut adopté par les Grecs autour du XIV eme siecle, Poseida devint le Dieu des chars également, et naturellement par extension vu la place de cette arme de guerre, patron de la classe militaire. Il devient alors le Dieu Masculin prépondérant. Ce n’est qu’à la toute fin de la période Achéenne que Zeus, protecteur de la lignée royale Mycénienne, gagna sa suprématie : Poseïdon reflua alors un peu partout et en outre, avec l’effondrement Mycénien, les éléments affluèrent sur les iles et les cotes d’Asie mineure. Il devient alors le Dieu de la mer, et ses fonctions « Chtoniennes » (souterraines) furent abandonnées au ténébreux Hadès.  Le style Dorien dont est issu le temple est le plus sévére, simple, robuste des styles grecs (ioniques et corinthiens)

Statue de bronze romaine, Fin du 1 er siecle avant JC

Dubrovnic, Croatie. Ses murailles datent du XVI eme siecle : Une ville qui comme Venise tirait parti de sa position pour le commerce, et la concurrençait.

Mort de cléopatre. Guido Cagnacci est un peintre italien du XVII eme siecle de l'école de Bologne. Davide avec la tête de Goliath étude de nu féminin

Immersion, c'est le mot. j'aime bien le fait que l'eau prends toute la place, contrairement aux paysages habituels où on distingue l'horizon au dessus : la surface n'est qu'apréhendable par les fleurs plus lumineuses, emergée du bleu plus profond. Marie madeleine est aussi un évangile gnostique, mais je ne sas pas si cela est lié à l'image de celle ci dans l'église. J'aime bien ce passage des évangiles : les apotres, pingres, blament la femme car le parfum est couteux, et parfumé ainsi les pieds est un geste de luxure, mais Jésus péte une pile devant leur avarice et leur dit en substance qu'un beau jour, il va mourir, et que cette femme le comprenant honore ces moments où il est mari eux. Il y a aussi le passage du fils prodigue, les derniers seront les premiers...Un petit coté malheurs aux cocus qui cadre mal avec cette image associée à Marie Madeleine du repentir permanent à ne pas confondre avec l'humilité. Les femmes en général ont un prestige dans le NT assez exceptionnel pour l'époque. Blamer l'orgueil, cela permettait surtout aux bigottes de se consoller de ne pas faire partie des femmes convoitées du village, à mon avis....

Autre version du couple maudit Paolo et Francesca Rimini par Gustave Doré, immortalisé par Dante : d'aprés la légende, Les familles da Polenta de Ravenne et Malatesta de Rimini étaient parmi les plus importantes de la Romagne et après une série de conflits décidèrent de s'allier. Le pacte est scellé par un mariage de la jeune Francesca da Polenta et du plus vieux des fils Malatesta Gianciotto qui est laid et boiteux. Une tradition remontant à Giovanni Boccaccio veut que le consentement ait été obtenu par procuration afin de faciliter l'accord de la jeune fille. Le procurateur est le frère de Gianciotto, Paolo Malatesta ; mais Francesca, croyant qu'il s'agit de l'époux qui lui était destiné, tombe amoureuse de lui. Après le mariage, Paolo éprouve aussi de l'amour pour sa belle-sœur. Le mari les ayant surpris au cours d'un entretien clandestin, les tue tous deux d’un seul coup. (wiki)

John Atkinson Grimshaw est un peintre anglais de la fin du XIX eme, connu pour ses paysages nocturnes empreints d'une atmosphére surnaturelle.

Ivan federovitch choultsé, coucher de soleil sur l'adriatique. "Un beau coucher de soleil qui a été pris pour une aube"claude debussy

chateau neuschwanstein, XIX eme siècle, Bavière. L'idée de combiner un style néo gothique et médiéval donne un résultat unique et flamboyant. Certain reconnaitront le chateau de la belle au bois dormant de DIsney, devenu le symbole de la compagnie. Louis II est un roi qui garde une image romantique de par son règne, qui oscille entre rêve de grandeur et de désastre politique : Il se rêvait Perceval, et finit vassalisé et fou. En effet son régne politique (monarque constitutionnel) coincide avec la montée en puissance de Bismark, chancelier de Prusse qui va batir l'état moderne allemand et mettre le royaume de Bavière sous domination Prusse aprés la guerre franco allemande de 1870....L'Europe se dirige alors à grand pas vers son suicide. Coté décoration intérieure, trois personnages ont une importance primordiale: le poète Tannhäuser, le chevalier du cygne, Lohengrin, et son père Parsifal, roi du Graal. Pour Louis, ils étaient des modèles et il se sentait des affinités avec eux. Il fut le mécéne de Wagner, et garde une image positive en Baviére : en effet toujours généreux avec ses ouvriers et proche de ses sujets, et si l'état bavaroi pensait que l'ouverture de ses chateaux le rendrait impopulaire de par sa folie des grandeurs qui endetta l'état, le contraire se produisit puisque grâce aux ouvrages du roi, il se désendetta rapidement et attirent des millions de visiteurs. Il incarne quelque part la nostalgie de l'indépendance bavaroise Catholique face à la rigueur Prusse. Les autres chateaux de Louis II, inspiré notamment de louis XIV en bon francophile : Linderhoff avec son invraisemblable grotte de vénus Le Versaille bavarois, Herrenchiemsee

Falero était un peintre de Grenade de la seconde moitié du XIX eme, qui aimait à peindre des scénes de nus fantasques dans un cadre mythologique, ou allégorique. ici le sabbat revisité...