Place à des femmes d'exception!

Sue Foley

"Blues in D natural" suivi d'une reprise de "Queen bee"

...dommage que Blues in D... ait été coupé...

C'est fort pertinent d'avoir cité Sue : honte à moi de l'avoir oubliée!

Deborah Coleman...Une sacrée blueswoman...

Brick - Deborah Coleman

(inclus dans l'album Soul it be avec comme titres phares: I'm a woman et Goodbye misery, non référenciés Utube, hélas!)

Catherine DENISE est une guitariste-chanteuse-parolière de San Antonio, Texas.

Elle a commencé à chanter à l'âge de 3 ans et à jouer du piano dès l'âge de 6 ans.

Elle écrivit sa première chanson alors qu'elle n'avait que 8 ans.

Catherine découvrit le blues, dès son adolescence, à travers la musique de Stevie Ray Vaughan et commença, dès lors, la guitare.

Elle fut nominée à la deuxième place, lors de la Blues Icon Competition, à l'échelle nationale.

Notre guitariste parcourt les Etats-Unis avec son groupe.

Elle est soliste, mais ne figure pas parmi les guitar hero.

Cela dit, elle mérite, comme d'autres solistes, d'être connue.

Géniale! J'adhère totalement...

Voici Susan Tedeschi, guitariste et chanteuse de blues

Voodoo woman

début solo à 4'27

puis en robe et talons hauts avec le groupe de Derek Trucks

Little by little

Bon choix, Flovia, j'adore Susan!

Un petit solo à la Deborah Coleman :

http://fr.youtube.com/watch?v=vcxTqtleS14&...feature=related

Place au classique!

Ana Vidovic est croate et a commencé à jouer de la guitare à l'âge de 5 ans.

Elle donna, à 7 ans, son premier spectacle.

A 11 ans, elle était déjà connue de la scène internationale et entra, dès 13 ans, à la prestigieuse Académie Nationale de musique à Zagreb, ce qui en fit la plus jeune élève à intégrer cette dernière.

A l'âge de 23 ans, elle a déjà à son palmarès quantité de prix et de concours remportés dans le monde entier, ainsi que plus d'un millier de représentations publiques, de récitals dans les capitales les plus en vue...

Ana a enregistré son 6ème album en 2007 et a joué avec les solistes de Zagreb et l'Orchestre philarmonique de cette même ville.

Et, ce qui ne gâte rien, c'est une très belle femme...

Du Bach :

http

://fr.youtube.com/watch?v=OEr0iXFGwNA&...eature=related

Sainz de la Maza :

http://fr.youtube.com/watch?v=cGGHE3hnwvM&...feature=related

Paganini (c'est la moindre des choses. ) :

http://fr.youtube.com/watch?v=w-ycSroNG_Q&...feature=related

Albeniz :

http://fr.youtube.com/watch?v=Ji3ezBxldQk&...feature=related

D'accord avec toi, Valtesse! Quel feeling chez Deborah Coleman! Sa guitare ne la quitte jamais...

Si tu permets, j'aimerais aborder la guitare sèche au féminin...

Avec pour commencer Pura Fé, et sa slide à plat, parce que je l'adore, tout simplement...Folk-Blues, bien sûr!

Rez blues-Pura Fé

Pick and choose-Pura Fé

Let heaven show- Pura Fé & Danny Godinez

Suivie par Dani Wilde...

In the mood - Dani Wilde

puis plus rythmique, en électrique ici, avec The dirty aces

Hoochie coochie man - Dani Wilde

Oh oui, Ana Vidovic rassemble toutes les qualités d'une soliste: talentueuse, pleine de grâce et magnifique à regarder! C'est vrai que la guitare classique a cette faculté de magnifier les solistes féminines...

Son palmarès est phénoménal, je me contenterai d'un petit résumé (copié-collé, en plus!), la paresse me susurrant à l'oreille de ne point trop en faire à cette heure-çi...

Sharon ISBIN, le Monet de la guitare classique, le pré-éminent guitariste de notre époque :

Né à Minneapolis, Sharon Isbin a commencé ses études de guitare à l'âge de neuf ans en Italie, et plus tard étudié avec Andrès Segovia et Oscar Ghiglia.. Elle a obtenu un baccalauréat cum laude de l'Université de Yale et une maîtrise en musique de la Yale School of Music. Elle est l'auteur de la guitare classique Answer Book, et est directeur de guitare départements au Aspen Music Festival et Juilliard School (qui elle a créé en l989 devenir la première et la seule guitare instructeur dans l'institution de 100 ans d'histoire).

Mme Isbin est apparue comme soliste avec plus de 160 orchestres.

Sharon Isbin a été encensée par la critique pour élargir le répertoire de guitare avec certains des plus belles des nouvelles ¿uvres de ce siècle. Elle a commandé et créé plus de concertos que n'importe quel autre guitariste, ainsi que de nombreux solistes et chambristes.

Elle a reçu un Latin Grammy 2005 nomination pour "Meilleur album classique» et un 2006 GLAAD Media Award nomination pour "Musique en circulation Artiste" (à côté de Melissa Etheridge) pour son Billboard Top 10 disque classique avec le New York Philharmonic de Joaquin Rodrigo's Concierto de Aranjuez et concertos par le compositeur mexicain Manuel Ponce et brésilien Heitor Villa-Lobos.

Première guitariste classique à recevoir un Grammy en 28 ans.

Grammy Award 2002 , GRAMMY 1999 ...

Grammy Award 2001

Avec Muhammad Ali :

En compagnie de the great Aretha Franklin :

Recuerdos de la Alhambra :

http://fr.youtube.com/watch?v=o8d-5gCGlYg&...feature=related

Du Barrios :

http://fr.youtube.com/watch?v=DKB2p7TZadQ&...feature=related

Rodrogo concierto de Aranjuez III :

http://fr.youtube.com/watch?v=5mk0IVogGzc&...feature=related

Dans les bras de Steve Vai :

Flovia, je te permet tout ce que tu veux, fais comme chez toi!

Pura et Dani...excellent choix!

Merci, chère Flovia, de nous gâter de la sorte!

Modifié le 16 juin 2008 par Valtesse

Hum.

Je ne fais quasiment que de la guitare acoustique, et j'apprécie melanger percussions et sonorité à corde, donc evidement...

Modifié le 16 juin 2008 par jah

Sharon Isbin, je ne connaissais pas...Suis épatée, là!

Quant à Gabriela, sacrée percussionniste! J'aimerais bien écouter ce qu'elle ferait en soliste, à la place de Rodrigo...

J'ajoute un solo (plugged-in) plein de feeling d'Ana Popovic

C'est incroyable, hein!! Tant de talents rassemblés dans un seul sujet!

Merci Valtesse!!

C'est plein de bons moments!!

Salut,

Il y a tant de talents chez les femmes et on en parle presque jamais. Merci Valtesse

Je tenais à tous vous remercier de votre participation, le fait de vous faire plaisir me ravit!

Et vous avez la gentillesse d'apporter votre contribution en nous faisant découvrir ou revoir de grandes guitaristes, tous styles confondus : que de talents dénichés grâce à vous!

Jah : j'aime beaucoup le jeu de ta guitariste, Lore me l'a fait découvrir il y a peu.

Comme le précise Flovia, il serait intéressant de voir ce qu'elle a dans le ventre en qualité de soliste.

Je vous avais présenté une talentueuse et excentrique guitariste du nom de "The Great Kat".

Elle est bien plus prodigieuse que l'on ne pourrait le croire et mérite un hommage plus conséquent.

Pianiste, violoniste, guitariste, cette femme excelle dans tous les domaines.

Si vous vous sentez le courage de lire sa biographie, vous ne serez pas

déçus : elle est PHE-NO-ME-NALE!

P.S. : mille excuses pour la traduction quelquepeu bâclée, je ne me sens pas le courage de rectifier les erreurs linguistiques, mais vous comprendrez l'essentiel.

The Great Kat est née Katherine Thomas à Swindon, Angleterre (sur un US Air Force Base Hôpital militaire) et a déménagé aux états-Unis à l'âge de 3 ans. Après l'écoute de Beethoven, depuis la naissance, La Grande Kat se découvre une mission : devenir un compositeur de musique révolutionnaire. Kat a commencé des études de piano classique à 7 ans. é l'âge de 9 ans, elle a commencé à étudier le violon à New York.

é l'âge de 15 ans, The Great Kat a remporté une Bourse d'études supérieures lui permettant d'étudier à la prestigieuse Juilliard School de New York . La Grande Kat est devenue le Concertmaster de la Juilliard Pre-College et l'Orchestre a remporté le "Robert Hufstader de bourses d'études" en Théorie à Juilliard. The Great Kat est diplômée avec mention de la Juilliard School et l'exécution a commencé, d'abord comme un classique violon soliste au Carnegie Recital Hall gagnant de la compétence exclusive "Artists International Competition", puis en solo largement au Mexique, aux états-Unis et en Europe.

Après avoir visité le monde, The Great Kat s'est rendue compte que la musique classique était morte, elle a commencé la mise à jour Musique classique Speed Metal et transcrit complexe violon solo à la guitare. Kat développé un nouveau genre de musique: "ELEMENT / CLASSIQUE" Musique - Fast, Furious, et de virtuosité. The Great Kat est le seul musicien prenant note pour note authentique Musique classique évaluations (de Vivaldi, Beethoven, Bach, Wagner, Liszt, Paganini, Sarasate, Bazzini, Rossini et plus) et en entrant l'original de musique classique en musique des notations logiciel. The Great Kat ensuite les modifications, organise et orchestre l'ensemble des partitions avec Guitar Shred virtuosité et le mélange avec Speed Metal band et orchestre classique. La musique de Kat est reconnue mondialement pour sa vitesse phénoménale, compliqué Classique motifs, le contrepoint de superposition, de la guitare riffs, maniaque des cris, des rythmes lourds et sons volée. Connue sous le nom de la "grande prêtresse de Guitar Shred," The Great Kat a été récemment récompensé par le "50 Guitaristes le plus rapide de tous les temps," par Guitar World Magazine, «Top 10 le plus rapide de tous les Déchiqueteuses Time, "par un Guitar Magazine et" Les 100 Wildest Guitar Heroes "par Classic Rock Magazine

Les "prix Kat":

-Bourse d'études supérieures des étudiants de la Juilliard School pour violon

-Diplômée avec mention de Juilliard

-Lauréat du Prix Robert Hufstader pour la composition et la théorie à Juilliard

- Premier violon du Juilliard pré-Collège Orchestre

-Lauréat du Concours International artistes au violon

-Carnegie Recital Hall débuts sur violon solo

- Nommé «50 PLUS RAPIDE guitaristes de tous les temps" - Guitar World Magazine

-Nommé le "top dix déchiqueteuses plus rapide de tous les temps" - un magazine de guitare

-Nommé «Le 100 Wildest Guitar Heroes" - Hard Rock Magazine

Quelques extraits de presse :

"On est surpris de découvrir qu'il existe un rapide que l'homme, qui est une femme furieuse. Elle est appelée The Great Kat. Avec elle, les thèmes de Beethoven devenir un projectile." - Filippo Casaccia, Rolling Stone Magazine (Italy) -- Filippo Casaccia, Rolling Stone Magazine (Italie)

"The Great Kat est une force de la nature, une artiste dramatique de ces histrionics et de l'extrême virtuosité qu'elle laisse le public en admiration." - Tower Records

"Jeu suffisamment chaud pour faire fondre le plastique des plantes sur une télévision d'accès public." - Blender.com Videos -- Blender.com Vidéos

The Great Kat est un des guitaristes les plus rapides au monde. La musique est rapide, plein d'adrénaline et respire la vie contemporaine dans l'effondrement héritage classique de ces compositeurs." - David Iversen, OneMicrophone.com

"La vague de l'avenir pourrait bien être de métaux lourds Beethoven par le biais de Juilliard."

(New-York Times)

Place à la musique qui déchire!

Beethoven Mosh 5th Symphony in C Minor :

http://fr.youtube.com/watch?v=evvYWN3bKi4&...feature=related

Beethoven on Speed :

http://fr.youtube.com/watch?v=jxC5P5O2ZrI&...feature=related

Tortures chamber (Ames sensibles s'abstenir! ) :

http

://fr.youtube.com/watch?v=XJbTtfEChUM&...eature=related

Plus calme ( ), avec Cronos :

http://fr.youtube.com/watch?v=_WLrgkHM7mY&...feature=related

Emission allemande en 1989 (Kat dans toute sa splendeur!) :

http://fr.youtube.com/watch?v=ua5jxv8TrMc&...feature=related

Modifié le 19 juin 2008 par Valtesse

C'est l'histoire de l'artiste crossover Roxanne Potvin, une jeune chanteuse, guitariste et auteure-compositrice de 23 ans qui vit à Gatineau au Québec.

Née à Regina, où son père travaillait à Radio-Canada comme rédacteur-reporteur, Roxanne déménage avec ses parents à Ottawa à l'âge de deux ans. Comme dans la famille musicale proverbiale, son père joue de la guitare, sa mère chante, ses oncles et tantes manient une foule d'autres instruments et le jazz et la musique populaire tournent constamment sur la platine familiale. La jeune Roxanne s'imprègne de toutes les musiques ¿ les Rolling Stones, Pink Floyd, Billie Holiday, les Beatles ¿ et elle admet aujourd'hui d'un air un peu penaud que le premier disque qu'elle s'est acheté a été la bande sonore « Jive Bunny ».

C'est en regardant par hasard une prestation de Jonny Lang à la télévision qu'elle a la piqûre. « Il était TELLEMENT cool », se souvient-elle. Cette expérience la rend si curieuse qu'elle découvre bientôt la musique des B.B. King, Stevie Ray Vaughan, Muddy Waters et de dizaines d'autres artistes ¿ de Howlin' Wolf à Aretha Franklin. é 15 ans, elle se procure sa première guitare. « C'était une Telecaster japonaise de couleur blanche », précise-t-elle. « Il y avait un bourdonnement dans les cordes. Comme ils ne pouvaient pas le faire disparaître, je l'ai retournée au magasin et m'en suis acheté une autre, une Telecaster américaine de couleur crème que j'utilise encore aujourd'hui. Elle m'a coûté 675 $ et je l'ai payée en plusieurs versements. Je l'adore ! »

Après avoir appris les rudiments de son art, elle fait partie du mobilier du Rainbow Club à Ottawa, où elle joue régulièrement dans des jams hebdomadaires. Un bon soir, le chef d'orchestre l'interpelle avant le premier set : le guitariste régulier manque à l'appel et c'est elle qui sera la première guitariste ce soir-là.

« J'ai pas eu le temps d'avoir peur. é la fin de la soirée, ils m'ont donné 50 $ - c'était la première fois qu'on me payait pour ma musique. J'étais aux anges¿ » Poursuivant ses découvertes de nouvelles musiques, elle tombe sous le charme d'artistes plus subtils et moins connus comme le guitariste Freddy King et la chanteuse Dinah Washington.

Très déterminée, Roxanne sent qu'elle a quelque chose à dire. En 2003, elle écrit un tas de chansons qui, avec le recul, plaçaient la barre résolument haute. Armée de son nouveau répertoire, elle réalise elle-même, finance, lance et fait la promotion de son premier album, « Careless Loving ». Cet enregistrement produit exactement l'effet voulu : il propulse sa carrière à un autre niveau et la fait connaître comme auteure-compositrice et non plus comme simple chanteuse et musicienne. La presse locale (et la radio de campus et de Radio-Canada) s'empare du CD et le mot commence à se répandre.

Les fans et l'industrie continuent de la découvrir et elle se retrouve en constante demande dans les clubs, les festivals et les événements spéciaux à travers l'Ontario et en dehors de la province : elle s'est envolée vers la France pour participer à un festival important l'an dernier, elle s'est produite à deux reprises dans le cadre du spectacle de la prestigieuse Toronto Women's Blues Review (la dernière fois en novembre dernier à Massey Hall à Toronto) et elle a récemment été nommée chanteuse de jazz de l'année aux Maple Blues Awards.

Roxanne Potvin a signé un contrat d'enregistrement chez Alert Records à la fin de 2005 et a maintenant pour gérant le vétéran de l'industrie W. Tom Berry (Holly Cole, Kim Mitchell, Gino Vannelli).

http://fr.youtube.com/watch?v=uHp9elfUvn0&...feature=related

http://fr.youtube.com/watch?v=W6j9xmrdD-8&...feature=related

http://fr.youtube.com/watch?v=K1ERyI2s8RM&...feature=related

http://fr.youtube.com/watch?v=mMpk6kO-lYo&...feature=related

Modifié le 2 août 2009 par Valtesse

Beaux exemples de self-made women! Et même si Kat Thomas n'est pas vraiment mon trip, faut avouer qu'elle assure!

Quant à Roxanne Potvin, très belle voix, bonne guitariste!

Je ne connaissais ni l'une, ni l'autre, alors merci pour la découverte!

Allez, sans avoir la verve de Valtesse, je continue le tour d'horizon féminin avec Aurora Block, talentueuse guitar picker et slide itou...Un feeling, arfff!

Silver wings - Rory Block

Toujours Rory, slide maintenant.... Robert Johnson serait sûrement fier d'avoir généré une telle vocation ...

Crossroad blues - Rory Block

Et puis la virtuose Emily Remler , découverte grâce à Pascalin, pour ma part ...(merciiii ! ) Ici dans un style plutôt bossa

Red blouse - Emily Remler

Full jazz, maintenant..

Tenor Madness - Emily Remler

Et puis, le morceau qui tue...

Blues for herb - Emily Remler

Merci, Flovia!

Je connaissais Rory mais pas Emily.

Sympathiques, ces demoiselles!

"Elizabeth "Libba" Cotten (5 janvier 1895-29 juin 1987) fut une musicienne américaine de blues et d efolk. Son originalité tient notamment au fait qu'elle était autodidacte et ne connaissait pas les techniques musicales conventionnelles. Gauchère, elle avait la particularité de tenir sa guitare à l'envers, ce qui l'obligeait à jouer les basses de ses doigts et les mélodies de son pouce. Sa technique spéciale fut nommée Cotten Picking."

Le fameux "freight train" :

http://fr.youtube.com/watch?v=i4upnkwLOzY&...feature=related

Avec Wilson Rag :

http://fr.youtube.com/watch?v=awK3p0S-tuQ&...feature=related

Modifié le 2 août 2009 par Valtesse

Dans un autre genre, la blonde Muriel Anderson :

La première femme à remporter le National Fingerpicking Guitar Championnat. Muriel Anderson surfe sur les styles folk, classique, jazz, bluegrass. Elle compose depuis l'âge de six ans et a publié des ¿uvres pour guitare et orchestre, voix et guitare solo.

Avec Marzi Nyman :

Avec James Burton :

"Angelina Baker":

http://fr.youtube.com/watch?v=VJw7-vFrKnQ

"Waterfalls"...original! :

http://fr.youtube.com/watch?v=FZIe4GK74N8&...feature=related

"Old Joe Clark" :

http://fr.youtube.com/watch?v=RUsK5VYz91o

"Castles in the sand":

http://fr.youtube.com/watch?v=TyzJPCEqVeI&...feature=related

Magnifique, Valtesse!

D'abord, je plussoie pour Elisabeth Cotten, figure incontournable du folk-country blues des années 60! Pas courant de jouer de la guitare à l'envers, et par conséquent, de jouer les basses autrement qu'avec le pouce! Un style entré au panthéon!

Angelina Baker, une vraie découverte, perso...Quelle aisance dans le picking, à la manière des banjo pickers ! Quel talent! Et comique, en plus...

Impressionnant rendu banjo et mandoline, vraiment! Elle joue tout contre le chevalet, déjà, mais je me demande quelle qualité de cordes, elle utilise? Heavy gauge?

Tout autre style, plus indie-folk moins brillant techniquement, mais très poétique, je trouve...

Nina Nastasia - Counting up your bones

Nina Nastasia - Underground

Et puis l'américaine Alela Diane, autre folkeuse de charme

Can you blame the sky - Alela Diane

The rifle - Alela Diane