Le musée de Forumfr

Le musée est toujours ouvert , n'est ce pas ? :blush:

J.M.W Turner Tempête de neige ( 1842)

Vertigineux, onirique !

Berthe Morisot Femme à sa toilette ( 1875)

L'effet de la lumière sur la peau de cette jeune femme est superbe

Turner :blush:

Le Jardin des Lauves - Cézanne (1906)

(Précurseur de la modernité...)

pour ma pars je m'extasie devant c'est deux toiles (entre-autre) si vous els accepter dans le musée du forum.fr

Vincent Van Gogh "La nuit étoilés" 17-18 juin 1889:

puis, August Strindberg "Double image" 1892 :

amitié à tous les visiteurs de ce super musée virtuel...

(sinon je peut effacer ma participation, merci).

les sculptures sont elles acceptées ? :blush:

Je viens de découvrir cette oeuvre et j'en suis tombée amoureuse (normal pour le thème )

J'aime la délicatesse des traits, la finesse des ailes, des mains.

Je ne sais pas si je suis la seule à ressentir cela, mais à regarder cette oeuvre,j'ai l'impression que la pierre va reprendre vie. Comme si le sculpteur avait pris un instantané avant de refermer les rideaux discretement....

Psyché et Cupidon d'Antonio Canova 1787

bonsoir à toi belle kerleon (rire) dis moi que pense tu de cette "Danaé" de "Camille Claudel" ?

grain de marbre aussi satiné que la propre peaux de son modèle.

posture comme d'une femme dominé, entre souffrance et mal-être, entre abandon de soi et achèvement de vie.

ces cheveux, cette main, ce corps tordue et la beauté immaculé du marbre blanc cela ne laissent-il pas couac ?

amitié...

Content de voir que le musée reprend un peu vie... :blush:

Toutes les formes d'arts sont acceptées pour répondre à la question un peu plus haut..Peinture, sculpture, installation, video, photo, etc...

Christian Krohg Fillette malade ( 1880)

Ce n'est peut être pas très gai mais c'est un tableau qui me bouleverse...

On devine que cette fillette ne deviendra sans doute jamais une femme ...

@Kaerlyon : non tu n'es pas la seule :blush:

Yves Klein Anthropométrie sans titre ( 1961)

Une autre vision du nu féminin ( ca change de Renoir :blush: ) , une impression de mouvement malgré le flou ...

J'adore Klein... :blush:

l'épure.

la sensibiliter.

la plongée en soi par exelence...

monochrome "IKB 3" de Klein...

J'adore Klein... :blush:

Pour toi, celui ci :

" />

L'anthromorphie ANT 130 ( 1960)

Il me fait penser à la Victoire de Samothrace exposée au Louvre. Est ce voulu de la part de l'artiste ou pas ,je me demande ...

Andy Warhol

Andy Warhol

Une oeuvre qui ne s'adresse non plus seulement au regard mais à un autre sens :

Marcel Duchamp Prière de toucher ( 1947)

Qui n'a pas voulu un jour transgresser un interdit : toucher une oeuvre ! :blush:

Frédéric Leighton la leçon de musique ( 1877)

Un tableau orientaliste répondant aux goûts occidentaux.

L'artiste qui connaissait bien le Moyen Orient déclarait lui même à propos de ses oeuvres : " de néfastes et inévitables oeuvres alimentaires " destinées à financer ses voyages.

sources : http://vids.myspace.com/index.cfm?fuseacti...eoid=2022646177

Nous sommes au début du XIXème siècle. Le peintre Géricault va s'inspirer du naufrage du bateau la Méduse (en 1816 au large des côtes du Sénégal) pour peindre cette toile de 4m91 de haut sur 7m16 de long. L'œuvre colossale, aujourd'hui visible au Louvre devant laquelle le musée a eu la bonne idée d'installer des bancs, est d'une splendeur terrifiante.

Plusieurs esquisses seront nécessaires à l'artiste, réduisant la taille du navire salvateur à l'état de point lointain, sur le tableau final.

Toute d'ocre, de brun et de teintes sombres, elle représente la détresse d'un groupe de survivants agglutiné sur un radeau de fortune. L'aspect dramatique est renforcé par l'utilisation d'un clair-obscur caravagesque : la pâleur cadavérique des corps tranche des teintes chaudes et morbides de l'ensemble.

Tandis qu'à gauche (sinistra en italien, symbolisant le passé, la mort), un vieillard pleure la mort d'un jeune proche, le regard balaie lentement le fouillis des corps pour aboutir à droite, où des rescapés tendent leurs corps et leurs mains vers un navire qu'on devine au loin...

Le désespoir et le poids de l'épreuve des naufragés est palpable. La tension du spectateur monte d'un cran, lorsque que les yeux se fixent sur la voile du radeau : gonflée vers la gauche, le vent semble pousser le radeau dans la direction contraire au bâtiment de tous leurs espoirs...

Bon allez, je me lance... :blush: Pour moi, c'est tout nouveau, je decouvre toute ces peintures, mais Caravage m'as fortement impressionne et me donne un souffle nouveau de curiosite et de desir d'en apprendre plus. Alors je paratge cette toile, bien que tres violente, fascinante en meme temps.

Son histoire est elle aussi un vrai roman dramatique, pourtant reconnu pour sa technique de clair obscur, il passeras la plus grande partie de sa vie en fuite.

Voila en quelques mots.

Merci a tous pour ces toiles et leurs histoires....Tres interessant a lire.

Je trouve cela tres beau aussi, on pourrais presque croire que la lumiere vient du Coeur du personnage de gauche, comme innondant cet enfant de cet Amour maternelle, comme une benediction..

L'influence du Concile de Trente est tres interessante, une vrai remise en cause de l'Eglise..Merci pour partager Thyia..

Je trouve cela tres beau aussi, on pourrais presque croire que la lumiere vient du Coeur du personnage de gauche, comme innondant cet enfant de cet Amour maternelle, comme une benediction..

Hmmm, très intéressante ton interprétation du personnage de gauche. Très jolie vision, vraiment ! D'ailleurs, nombre de personnes ont dit par le passé que la véritable source de lumière provenait du nourrisson et non de la bougie ! :blush:

C'est pas incompatible avec ton regard mais moi, j'avais vu autre chose car si la mère a une attention particulière envers son nouveau né, j'avais vu dans le personnage de gauche une attention maternelle de De La Tour lui-même envers le spectateur : le fait que la main soit mise devant la bougie pour ne pas agresser les yeux du spectateur et favoriser sa contemplation de la scène...