pattylamenthe

oui mais si on va plus loin, sur le rôle de l'artiste : est-il là pour satisfaire "les goût du roi" ou de la majorité, ou peut -il encore secouer le cocotier en dénonçant ce qui ne va pas, un peu com le fou du roi...je dis ça parce que je me demande quelle place donne t- on à la culture et donc à l'art aujourd'hui...

Oui en principe...mais il faut être réaliste aussi ..toute la question est de savoir jusqu'à quel point peut-on vendre son âme, pour vivre de son art actuellement?

ok il peut exercer pour lui le public..etc, mais il ne peut pas vivre uniquement d'amour et d'art...!

je ne suis pas tt à fait d'accord avec toi : j'ai certes perdu un peu de spontanéité mais j'ai pu explorer des univers ou réfléchir à certaines choses que je n'aurais peut être pas explorées déjà par la possibilité d'avoir du matériel couteux pour faire mes expériences, et donc faire mes choix, j'ai pu avoir des discussions souvent en désaccord avec les profs et même entre nous, j'ai pu ouvrir certaines portes sur d'autres cultures que je n'aurais peut-être pas connues autrement..ce sont des moments qui peuvent révéler d'avantage ta personnalité artistique..tt dépend comment tu le gères parce qu' effectivement cette formation aux beaux-arts peut l'anéantir aussi..il ne s'agit pas de jouer la méduse et de boire toute l'eau qu'on t'apporte à travers un savoir qui parfois est contestable...mais d'accord avec toi pour le mot artiste et le coté pompeux je me concidère encore com une apprenti plasticienne car il faut parfois 10 ans pour connaitre à fond certaines techniques

y manquerait plus qu'ça lol..non je veux dire que la pression extérieure t'empêche de concrétiser certaines choses ..mais c comme partout !

Alors VIVE LE METISSAGE!!!!comme ça on ne saura plus qui a le gène de qui :blush: ...

parfois il faut trouver le juste dosage ne pas trop vendre son âme au diable mais en ces tps de "disette" c'est encore plus difficile car la culture n'est pas au beau fixe..c comme un groupe de musiq au départ tu commences dans des petits bars et puis de fil en aiguille tu gagnes des scènes de plus en plus grandes.. sans talent? ouais ok pour la blessure ..mais l'ANPE n'aura pas le même regard que le tien lol

on pourrait rester chez soi à faire ou pas des oeuvres, mais comment compterais tu en vivre? si tu ne les montres pas? et si on te dit que tu n'as aucun talent... ou au contraire on te dis que tu en as? cela fait plutôt du bien et aux yeux des autres ton travail a une certaine valeur alors il y a reconnaissance ,même si au départ tu travailles d'abord pour toi et cette reconnaissance aussi parfois ça aide à avancer...

Je suis tt à fait ok avec schaller..il ne faut pas mettre tous les artistes dans le même sac à cause de l'image que quelques uns et encore plus des génies ont pu donner aux artistes, tout comme l'image de l'artiste maudit etc...comme il est dit plus haut, les artistes sont d'une extrême sensibilité et c'est comme dans certaines professions il existe des gens qui vont être horribles prêts à ecraser les autres pour parvenir au sommet, alors que d'autres non....je dirais d'ailleurs que les artistes sont des êtres "torturés", partagés entre l'espoir de vivre de leur travail,et donc avoir de la reconnaissance et la solitude dans leur monde bien spécifique qui peut être à la fois désordre chaos ou avant-gardiste et c'est dur à gérer!!sans compter qu"aujourd'hui l'art n'est pas super bien vu ou ne se vend plus ou moins...

Bonsoir tt le monde!! Il ne faudrait pas oublier que nous vivons dans le politiquement correct!et pourtant " la bête est est toujours là..elle rampe.." ce qui veut dire que le racisme est partout, mais qu'on fait souvent semblant de ne rien "voir" et lorsque qu'un politicar se fait prendre la main dans le sac à montrer réellement ce qu'il pense, ALORS Là!!! tolé général comme si c'était une découverte et puis après, dans quelques jours plus rien, plus un mot comme pour l'histoire d'Emmanuel Valse!..Je ne dis pas qu'il ne faut pas en parler, mais il ne faut pas jouer les candides non plus, surtout avec les politiques.. :blush:

Bonsoir tt le monde! :blush: je suis tout à fait d'accord avec caupine lorsqu'elle dit qu'un artiste est extrêmement sensible mais il doit user de son intellect (je parle dans le cadre d'un artiste peintre) pour produire ses oeuvres: avant de rentrer aux beaux-arts, je dessinais avec une certaine spontanéité tout ce qui me passait par la tête et lorsque je suis entrée dans cette école, j'ai appris à intellectualiser mon travail, à avoir une démarche artistique pour l'expliquer,et des connaissances sur tout ce qui se trouvait autour de moi, bref à décortiquer mes moindres actes avant pendant et après le travail pictural, le cycle a duré 5 ans... Conclusion, j'ai perdu une grande partie de ma spontanéité et ça d'autres étudiants le diront..mais en contre partie j'y ai acquis une plus grande connaissance des techniques et certaines réflexions que je n'aurais peut-être pas eu si je n'avais pas fait cette école...est-ce un bien est un mal ? cela est propre à chacun...

Il est vrai que dans une école d'art il est souvent demandé aux élèves d'enrober leur travaux d'un discours mais en dehors, l'artiste fait le choix d'en mettre un ou pas. Soit il a besoin de ce discours pour compenser son oeuvre ou soit il laisse le public faire son propre discours..et lorsque je parlais de richesse pour les spécialistes je parlais de l'oeuvre en elle-même : technique sujet etc...

Je ne suis pas d'accord avec Saint -thomas sur le fait que les artistes soient d'horribles personnes, ce sont des individus qui ont une sensibilité parfois trop extrême